藩国文字世界里的温暖苦痛终有人懂

文汇报许旸 日本作家又吉直树首次来中国，与译者毛丹青对话《火花》

顶着 拉面头 发型的 7岁作家又吉直树首次来中国，他日前在上海的演讲活动现场人气爆棚。吸引读者的是一种跨界带来的反差魅力 有17年职业搞笑经历的艺人，本是靠在舞台上 耍嘴皮子逗乐 为饭碗，却成为80年来首位摘得日本芥川奖的 漫才 艺人，处女作小说《火花》售出空前的 00万余册。

日语里的 漫才 ，有点类似中国相声的诙谐表演。有读者打了个或许不恰当的比方，《火花》之夺目，好比德云社的岳云鹏写了一部小说，直接拿到鲁迅文学奖。目瞪口呆之余，人们不禁要问:行走搞笑界的 读书艺人 ，何以在笔下流淌出打动众人的文字?

《火花》寄语怀揣梦想打拼的平凡人

《火花》的故事取材自搞笑艺人的生活，小说中名不经传的 漫才 艺人德永与前辈神谷，走上了不同的道路，留下了对演艺生涯的思考，新晋艺人的真实和浮躁都跃然纸上。《火花》简体中文版日前由人民文学出版社推出。

活动现场，《火花》中文译者、作家毛丹青说，《火花》的故事并不曲折，它反映了现代日本社会普通人的一面，年轻男女的憧憬与挫折、生活与理想都娓娓道来，书中鲜少催人泪下的故事，只有直白，以及直白带来的真诚。这份真诚或许成就了《火花》奇迹般的数据 小说首发日本杂志《文学界》后，让这本19 年创刊的纯文学老牌杂志历史上首次卖断加印;日本Netflix制作的同名改编电视剧 《火花》，在豆瓣上获得了罕见的9. 分;同名改编电影将于今年11月上映。

对大多数艺人来讲，表达自我与迎合世俗是一对矛盾的抉择。何时沉浸在自己的小世界里，何时表演别人眼中期待的自己?多大程度上是追求 艺术 ，又有多少仅是为了出名? 又吉直树在 《火花》 中提出思考， 许许多多怀揣着梦想来东京打拼的人，或许只有1%成为明星，但并坦言“在上海吃东西很绝望的”的戴蓓懿近年把吃的重点都放在了香港。长期钻研“蔡澜叹名菜”、《饮食男女》以及欧阳应霁、江献珠、叶一南、唯灵等美食家专栏、书籍的她每年都存钱去香港大吃几回不是只有走红的人才是正义 。

在世人看来，我们也许连二流艺人都算不上 ，但现实没有减少他对舞台的敬畏和迷恋， 花很长时间做一件没必要的事情是很可怕的吧? 在人人仅有一次的人生中，挑战一件也许是不出成果的事情是令人胆寒的吧? 我希望体验世界骤然变化的一瞬间，体验段子没人笑的恐惧以及哄堂大笑的喜悦。 他在《火花》中定义了心目中的 漫才 师 无论是胆小鬼，还是自作多情，甚至是无可救药的傻瓜，只有敢站到遍布风险的舞台上，全心全意为颠覆世俗常规而勇于挑战的人，才能成为真正的 漫才 师。

深受太宰治影响，文学不为现实烦恼提供答案却能带来慰藉

细心的读者不难发现，《火花》 魔导士先生在的追问下谈到了之后的计划主人公德永身上带着又吉直树的影子 性格内向，走到哪里似乎都有种疏离感，不习惯在酒席觥筹间表现自己。 那些永恒的不可救药的岁月决非只是荒唐的骚动。我们真的感觉到恐惧，从心底恐惧父母和恋人日渐衰老，恐惧一事无成。我们真的怕自己主动让梦想完结。甚至有那么几个夜晚，觉得所有人都是陌生人 。这段书中独白让不少读者心有戚戚。

在毛丹青主编的系列杂志书 《在日本》最新一期里，又吉直树透露，日语是那种不明显表达出来的语言，比起故事，他更喜欢研究作品的文体和写作手法。 日本作家越来越开放了，他们不仅写日本的事情，也写世界共通的东西。我写《火花》的时候，同时期日本作家也开始描写这个世界，比如获直木奖的西加奈子《再见》、中村文则《教团X》等作品，都已不仅止步于日本格局。

今年5月，又吉直树的第二部长篇小说《剧场》在日本出版，首次挑战爱情题材，引发广泛关注。分享文学地图时，他不忘大江健三郎、川端康成、芥川龙之介，但尤其偏爱的还属太宰治。中学时他反复读《人间失格》百遍以上，对主人公大庭叶感同身受，觉得作家仿佛在写自己的心情，书中划满了荧光笔痕迹。在他看来，文学不一定能为现实世界的烦恼提供答案，但作家们构筑的文字世界里的温暖苦痛，常让读者生出 原来有人懂 的感动，从而得到心灵的慰藉。